Máster de Formación Permanente en Creatividad: Cultura, Artes, Educación y Bienestar

La amplitud con la que este máster aborda el concepto de creatividad y sus múltiples ámbitos de aplicación lo sitúa en una posición claramente vinculada al mundo profesional. La transferencia de los aprendizajes adquiridos a lo largo del programa favorece la incorporación de técnicas, metodologías y enfoques creativos en contextos tan diversos como centros educativos, museos, centros de mayores y proyectos de intervención comunitaria. El diseño del máster permite que el alumnado pueda aplicar estos conocimientos en su propio entorno personal, laboral o social, generando prácticas innovadoras y transformadoras.

En el ámbito educativo, el interés por potenciar la creatividad en docentes y estudiantes es cada vez mayor. Este máster proporciona herramientas para comprender en profundidad qué es el pensamiento creativo, cuáles son sus componentes esenciales y cómo se manifiesta en contextos sociales y culturales diversos. Además, ofrece un acercamiento actualizado a las formas contemporáneas de expresión artística, ayudando a superar prejuicios sobre qué se considera arte o cómo surge la creatividad en la práctica artística.
El programa también aborda la creatividad desde la perspectiva del desarrollo humano y el bienestar. Se analizan paradigmas como la creatividad distribuida, que entiende la creatividad como un fenómeno no solo individual, sino también social y relacional. Asimismo, se explora el potencial de la actividad creativa para contribuir al bienestar emocional, y se proponen estrategias para diseñar proyectos creativos en contextos de inclusión, diversidad funcional o intervención social. El máster invita, además, a revisar críticamente la relación entre creatividad y género, cuestionando estereotipos y generando nuevas lecturas más equitativas e inclusivas.

Para acceder a las enseñanzas propias de Máster de Formación Permanente, Diploma de Especialización y Diploma de Experto, será necesario un título universitario oficial de Grado, Licenciatura, Ingeniería Superior o Técnica, Arquitectura Superior o Técnica, Diplomatura o equivalente.
Títulos universitarios conforme a sistemas educativos extranjeros sin necesidad de homologación, siempre que acrediten un nivel de formación equivalente a los correspondientes títulos universitarios oficiales españoles y que faculten en el país expedidor del título para el acceso a enseñanzas de posgrado.
Aquellos estudiantes que tengan pendientes de superar, como máximo, 60 ECTS del título universitario oficial que dé acceso al Máster de Formación Permanente, Diploma de Especialización y Diploma de Experto/-a podrán solicitar su admisión y matrícula condicionada a su finalización.

Este máster está dirigido a profesionales de la educación en todos sus niveles; creadores y creadoras de artes visuales, música, escritura o teatro; especialistas en diversidad e inclusión; profesionales de la orientación educativa, del trabajo social, de la psicología educativa y del ámbito terapéutico (terapia ocupacional, arteterapia, musicoterapia, terapia con títeres, entre otros). Un programa pensado para quienes buscan ampliar su mirada, innovar en su práctica profesional y aprovechar la creatividad como motores de cambio, aprendizaje y bienestar.

Proporcionar bases conceptuales del estudio de la creatividad, desde la psicología y la pedagogía.
Fomentar la capacidad de generar ideas innovadoras y soluciones originales en contextos educativos, artísticos y de desarrollo humano.
Aplicar métodos y estrategias para integrar la creatividad en el currículo educativo y en la práctica docente.
Conocer y explorar la creatividad aplicada a diversas disciplinas artísticas.
Promover el desarrollo humano y el bienestar a través de la creatividad
Capacitar al alumnado para diseñar, ejecutar y evaluar proyectos creativos.
Fomentar habilidades como la curiosidad, la flexibilidad, la perseverancia y la motivación intrínseca.

Módulo 1. Bases teóricas de la Creatividad
Conceptos básicos sobre creatividad a partir de la psicología y la educación
La creatividad desde la neurociencia y la psicología del desarrollo
Seminarios de creatividad aplicada al contexto personal, social y profesional

Módulo 2. Creatividad y cultura
Creatividad y artes visuales 
Creatividad en la literatura, las artes escénicas y las musicales

Módulo 3. Creatividad y educación
Educar para el desarrollo de la creatividad
Educación artística y creatividad

Módulo 4. Creatividad, bienestar y desarrollo
Creatividad, artes y expresión para el bienestar
Creatividad, diversidad y desarrollo

Trabajo fin de título

Consultores educativos, asesorando a instituciones en la implementación de programas y técnicas creativas.

Directores de proyectos artísticos, curadores de arte, educadores de museos. Organización de eventos que destaquen la creatividad en las artes visuales, la música, la escritura, entre otras.

Educadores/as sociales, terapeutas, arteterapeutas, orientadores/as educativos/as, trabajadores/as sociales, coordinadores/as de voluntariado